刚刚落幕的北京奥运会相信给许多人留下难忘的记忆，其中，中国观众的观赛热情和文明举止就令各国运动员印象深刻。许多外国运动员说，比赛时，听到中国的观众为他们呐喊加油，为他们的拼搏鼓掌致意，他们感到非常感动。这让笔者联想到文艺演出，观众的文明素养近年也有不少提高。前不久，笔者在国家大剧院音乐厅观赏了一台中国交响音乐的演出，让笔者感动的是，音乐会结束时，观众并未急急离去，而是站起身来久久鼓掌，向指挥、乐队表达谢意。尤其是主持人介绍现场在座的作曲家时，掌声更为热烈。这样的情景，一方面显示出音乐会的成功，另一方面也显示出观众的文明程度和文化素养。

    中国的现代剧场基本上吸收的是外来形式。旧时的“剧场”应该就是俗称的“戏园子”，几乎是从茶园发展而来。观众可以一边喝茶、一边吃着零食看戏。西方的剧场艺术交响乐、芭蕾舞、歌剧等传入中国不过百年，真正形成具有一定建制、一定规模的专业院团还是在新中国建立之后。因此，正襟危坐地观看演出，也还是最近这几十年的事。由于演出方式、欣赏方式的变化，剧场秩序、文明观剧成了一个老话题，如演出中随意走动、使用闪光灯拍照使得演出中断等报道不时见诸报端，甚至着装问题都还引起争议。

    其实，出现这种事并不奇怪。艺术表演在发展的同时，也在培养观众。剧场艺术的特点就是这样，它需要演员与观众互动，共同创造演出与观赏的艺术效果。缺乏观众的参与，就像没人观看的球赛，场上的人表演起来就没劲。而观众是需要培养的，即使过去在戏园子看戏，戏迷们该在什么时候叫好也是有讲究的。那声“好”要叫在节骨眼上，既给演员提了神，又调动了现场气氛。

    近些年许多艺术院团和艺术家坚持不懈地到基层普及艺术，不仅培养了观众队伍，更重要的是让观众懂得了欣赏这门艺术的许多知识。如交响乐，乐章之间不要鼓掌，以免打断了指挥与乐队演奏的连贯性；而与此相反，芭蕾舞在一个精彩的片断结束后，可鼓掌致意。笔者曾在上海观看昆曲《牡丹亭》，演出时间长达四五个小时，分下午和晚上演完全本。但现场秩序井然，当演员演唱时，观众屏息静听，一段唱罢，掌声如潮。在北京天桥剧场看芭蕾舞剧《天鹅湖》也是如此。这是对演员辛苦工作的感激与回报，也是对他们艺术创造的充分肯定。然而，这种剧场效果是通过长期艺术普及工作换来的。据笔者了解，《牡丹亭》的演出单位上海昆剧团，多年来到大专院校做普及工作，培养了大批年轻的昆曲爱好者。而《天鹅湖》的演出单位中央芭蕾舞团为了培养观众，常在演出前做一些有关芭蕾的介绍，团长赵汝蘅还亲自担当过讲解员。他们还搞过开放日，让民众近距离地了解芭蕾艺术。

    北京奥运会之所以取得成功，是全社会努力的结果。赛场的良好秩序，是与“人文奥运”的提倡，在群众中大力普及文明礼仪活动分不开的。而文明的观剧氛围，要靠艺术工作者去做大量的普及工作。所以，当我们看到有的地方出现不良的剧场秩序时，不应一味指责观众，而要想想为什么会出现这种情况？我们又为观众做了些什么？