没有想到在这一季的《声临其境》的最后一期，能看到习惯在幕后，久未出现在台前的配音演员乔榛，他的那句“译制配音艺术是永恒的”为这档声音魅力竞演秀画上了一个圆满的句号。虽然没有延续第一季爆款的势头，但它依然收获了如潮好评，并且还贡献了许多引人热议的话题和让人赏心悦目的经典声音片段。

　　声音是一种重要的情感媒介

　　在视觉之外，声音是很重要的情感媒介。在电视还没有走进千家万户之前，评书、广播剧满足了大部分中国老百姓的精神文化需求。20世纪80年代的一部广播剧《夜幕下的哈尔滨》让很多听众记住了王刚这个名字，王刚磁性而浑厚的嗓音为这样一部谍战广播剧营造了紧张刺激的氛围，也让听众感受到了声音之外的画面感。据统计，当年小说连播《夜幕下的哈尔滨》在全国有3亿多听众。在这部广播剧中，王刚并不是剧中的某个角色，而是作为“说书人”串联起人物关系，推进情节的发展，很多听众都还记得这句台词，“我从书架上把《夜幕下的哈尔滨》这本书拿下来，坐定，说道，‘哈尔滨的春天，好像是被日本侵略者卡住了一样，竟来得这样迟缓。’”随着王刚的声音，听众们走进了1932年那个“哈尔滨的春天”。

　　声音传递信息的能力其实是弱于影像的，但好的、符合场景和人物性格的声音能为故事增光添彩。20世纪80年代，很多国外电影被引进中国，经过了译制片厂的配音演员的演绎，留下了许多经典之声。比如，邱岳峰为《简爱》的男主角罗切斯特配音，他的声音沉郁又略带嘲讽，显示出了罗切斯特的富有教养又盛气凌人。童自荣为《佐罗》的主人公佐罗配音，他的声音优雅、华丽，如王子般高贵清澈，能使人想象出佐罗的潇洒和浪漫。乔榛配音的《魂断蓝桥》、丁建华配音的《追捕》中的真由美和《茜茜公主》中的茜茜公主，他们的声音赋予了人物鲜活的形象和鲜明的个性。更不用说让很多80后、90后熟悉的86版《西游记》孙悟空的两位配音演员李世宏和李扬，周星驰电影的“御用配音”石班瑜，梁朝伟的很多港片配音叶青，在众多影视剧中为男女主角配音的边江、阿杰、季冠霖、乔诗语，以及搞笑创意“神配音”团队胥渡吧和活跃在“二次元”世界中的众多“能让耳朵怀孕”的声优。

　　配音是带着镣铐跳舞的艺术，它受原片台词、表演和翻译的限制很大，但好的配音能让一个人物立起来，在声情并茂间演绎人生百态。

　　配音演员的战场在幕后，很多时候我们只闻其声未见其人。而《声临其境》的创新之处在于让配音这一创作形式走到台前，或者说让习惯于站在台前的演员感受一回幕后的表演。

　　声音作为一种方式和技巧

　　很多演员的声音本身和原音不像，甚至是差别很大，但是他们运用一些技术方法和发音方式尽量更贴近原音。王劲松在开口配音前背对着观众打了一个哈欠，因为在打哈欠的那一刹那，口腔内部会不自觉地往上挺一下，挺出一个半圆的空间，我们的声音如若在这个空间里作用，用气息将声波带到这里并积极地穿透出来，声音会更加圆润、更加积极。这种发音前的准备工作，能让人说话咬字清晰、字正腔圆。

　　很多人沉醉于朱亚文那句磁性低音炮的“宝贝儿”，其实哪怕你的音色音质和朱亚文差别很大，你依然可以通过相同的发音方式去“靠”他的声音，那就是胸腔共鸣。简单来说，想象我们的身体里有很多充满空气的空间，当我们用气息把声波送到一个空间里，让它在里面回荡、共振时，这个声音就会发生奇妙的变化。同样，配音演员孙悦斌的那句“国窖1573”也是用这种胸腔共鸣的方式演绎的，胸腔共鸣让声音听起来更加浑厚，更有力量。

　　再看一个大家很熟悉的例子。《还珠格格》里的容嬷嬷说话很有辨识度，似乎和普通人说话的方式不一样，永远是一种恶狠狠的感觉。倪萍是著名的节目主持人，她的声音优美而温暖，她在《声临其境》中故意用了一种“错误”的发音方式去模仿容嬷嬷的音色，她用了特别大的力放在喉咙上，抓住了“捏喉”和“压喉”这两个负面、错误的喉咙状态，以及咬牙切齿的口腔状态，就很有几分容嬷嬷的样子了。当然这种“错误”的发音方式是我们平时说话要尽量避免的。

　　练就属于你的好声音

　　很多人平时喜欢玩一些关于配音App，配音到底和原音像不像，除了音色之外，还有最重要的两点，即节奏和情感。声音不单是要传递信息，而且要传递好我们的情感与态度，这就要离开专业的配音领域，说说什么才是“好听的声音”。

　　喜马拉雅知名声音教练徐洁告诉我们，“好听的声音”不单指音色，更多的是指用声音调动情感、俘获人心的能力。例如，声音如何更好地表达情绪和态度？在工作环境中如何让声音听起来更加成熟稳重？如何让声音在安抚他人的时候听起来更温柔，更让人信任，把话说进人的心里，如何让声音听起来更加果敢从而传达出一种积极的情绪？而在一些特定的环境中，如从事教师、销售等职业的人群如何科学用嗓；对自己的音色不满意的人，比如娃娃音、“公鸭嗓”如何通过训练得以改善；声音缺乏存在感和表现力的人，如何在对的场合用对的声音吸引对方，以及当你要参加演讲比赛的时候，如何用恰当的节奏和语气增强你的表现力和感染力，等等。

　　声带的确是天生的，但声音是可以通过后天的优化大幅度进行改善的。作为声音教练，徐洁经常告诉自己的学员，不要抹掉自己的个人特色去做谁的翻版，而声音训练最重要的意义，是改掉你的发音中不正确的习惯，而把声音中的精彩部分发挥到极致。

　　我们可以从发音方式、语音语调和声音情感三个方面来“健声”。比如，开口之前悄悄打个哈欠，打开你的口腔，通过深呼吸来调动你的气息，使你的声音更加稳定，音色更加饱满，发音更加持久有力。积极的发音应该是把嘴打开，让唇舌配合有更多的空间，让声音穿透出去。通过这些硬件的改善，你会发现不知不觉间你的音色和音质获得了很大的改善和优化，这时候你已经走上了科学发音的初级阶段。

　　播音腔并不是我们追求的“好的声音”，声美，情更美，不同的场景和环境有不同的声音情感，一个优质的音色如何让声音更好地呈现内心的情感，更好地吸引听众，这就需要升级你的声音的软件，即提高你的声音的表现力。

　　新一季《奇葩说》冠军陈铭曾经在《超级演说家》的舞台上通过一篇演讲《女人永远是最佳辩手》一战成名，为什么劝说自己老婆不要买包这种再寻常不过的场景经过陈铭的描述那么生动鲜活，酣畅淋漓。这就是说话的节奏感！徐洁告诉我们，陈铭用不断加快的语速、升温的情绪还原了一个女人蛮横、不讲道理和喋喋不休的争吵状态，然后来了一个急刹车的停顿，用极其无奈的语气和吊人胃口、营造悬念的手法，把他老婆的反应和答案带给观众。陈铭是一名专业辩手，他熟练的节奏把控给观众带来了有如过山车般的快感，令人叹为观止。

　　徐洁2016年开始在喜马拉雅FM上开设《如何练就好声音》的付费音频课程，课程上线后立刻引爆全站，迅速吸引了20万+的线上付费学员，同时，她还在线下的系统课程教学中，帮助将近3000名学员华丽变“声”。现在她将自己的声音课程精华呈现在最新出版的《好听：如何练就好声音》一书中，其中有关于声音的硬件和软件的升级课程，还有徐洁亲自示范的发音练习片段。

　　声音中藏着一个人的经历、职业、性格、思想和惯用的情绪。当声音和所说的内容、周围的情境能够很好地融合时，声音就具备了你的个人标识，这时候，别人可能因为你一开口就记住你了。