诗人田禾是一名从乡村底层走出来的诗人，以诗歌的方式来书写生活体验，表达生命思考，呈现乡土风物，达到了很高的艺术水平。

　　从代表作《喊故乡》来看，他的诗的语言主要是叙述性的，情感内涵质朴而真诚。仔细品读《喊故乡》，读者又可能发现，这首诗里也有一个动人意象，那不是一般人认为的抒情客体“故乡”，而实际是抒情的主体“我”——他是诗人自己，是读者心灵世界里站立着的一个对故乡怀着挚爱的赤子的身影，还有他的对故乡的真诚的呼唤。《土碗》可谓感人肺腑，其语言也属于叙述性的：“土碗里盛满米饭/农民端在手里/生命随着一碗米饭/而延续下来/土碗里没有米饭了/吃饭的人/也永远不再吃饭了/土碗倒扣过来/就变成了/一个农民的土坟”但这首诗绝不是一般的以叙述传达哲理的小诗，它所包含的思想深度堪与臧克家的《三代人》相比，“土碗”端在农民的手里，这既是农民生活的原生态描述，也诠释的是中国农民的命运，而“土碗”倒扣过来变成的“坟”则是乡村生命无法改变的归宿。

　　田禾被评论界称为“底层诗歌写作”的代表诗人。

　　当前，“底层诗歌写作”（包括“打工诗歌”）大体有几种艺术路向：一是原生态描绘底层生活，记录底层生命经验；二是意象化地表达底层生活并给以艺术化观照；三是在以上基础上，对底层生活背后的因素进行深度挖掘和剖析，并尽可能对底层人的命运进行思考。田禾的诗歌创作走的是第三个艺术路向，《土碗》也好，《牛皮鼓》也好，都是对底层生命状态的深度表现。“田禾的《板车上坡》《老木匠》《老裁缝》和《站着和蹲着》等诗作比较接近“零度叙事”，很原生态地呈现了底层生活和底层生命。不过，底层诗歌写作也可以用到后现代主义的手法。后现代主义是解构“中心”和“崇高”的，按说它更适合对都市生活和时尚文化的书写与表现，但事实上，就中国农民的现实遭遇以及打工者的经验来说，后现代主义有它独特的表达空间，它能增加底层诗歌写作的反讽性和批判性。当然，“底层诗歌写作”无论用什么艺术技巧和手法，都要坚持从生活出发的艺术原则。田禾的诗观继承了艾青、臧克家等老一代诗人的现实主义传统，也代表着新时代一种文学精神，那就是文学永远与人民生活与时代是紧密联系的。一句话，底层诗歌写作一定要坚持其人民性的路向，让诗歌涵养地气，让诗歌回到生活，回到民间，回到生命的本真。