林先生曾说音乐与舞蹈是密不可分的。多年来他历经各种各样的创作，创作模式并不固定，有时先有编舞的想法再寻得适宜的音乐，有时先觅得天籁佳音再根据音乐创作。
近日，台湾现代舞团“云门舞集”创办人林怀民先生获美国舞蹈节终身成就奖。目前正忙于台北《流浪者之歌》表演的林先生告诉记者，“有钱没钱，有奖没奖，都要工作”。
在台北演出后，林先生还将与“云门舞集”走遍内地的大江南北，在北京、广州、上海等地进行演出，比起奖项，林怀民先生谈起行程更加滔滔不绝。
林怀民先生很忙，他的行程忙，排舞忙，创作忙，记者虽只与他匆匆交谈十数分钟，依然能听出他声音中透露的忙碌。林怀民先生如陀螺般正常旋转的生活，似乎并不受得奖的影响。比起奖项，他更专注于自己眼下的工作。
林怀民先生从73年创办台湾第一个现代舞剧团“云门舞集”起，时至今日，已从事编舞事业近四十年。在这段长时间中，他作品的推出从未间断。他告诉记者，他的创作灵感来自于“生活的积累，来源于人民理想的可能性，来源于对于路人的感动。”例如2011年他创作的《流浪者之歌》，即是来源于林先生本人的印度之旅。上个世纪90年代，他孤身来到印度，在菩提伽耶他意识到佛陀并不是神，而是凡人，为了利益众生，苦思出让世人安身立命的生命哲学。回到台北后，在脑海里沉淀了4年的《流浪者之歌》如流水般被创作出来。
林先生曾说音乐与舞蹈是密不可分的。多年来他历经各种各样的创作，创作模式并不固定，有时先有编舞的想法再寻得适宜的音乐，有时先觅得天籁佳音再根据音乐创作。
在创作中，他说自己“不知道如何去编舞，就是生活其中，看到了什么，或者体验到了什么，便试着把它做出来。创作是一种摸索，一种探索的过程。”是“没有方向，没有剧本”的，他无时无刻不在寻找新的可能。而非按部就班地一板一眼地完成。
他的这种无时无刻不在探索的精神，也体现在他的人生经历中。
林先生经历过不少变动、转折，例如他19岁时从国立政治大学法律系转到新闻系就读。而且他还是一位受60、70年代台北文坛瞩目的作家，14岁发表小说，22岁出版作品《禅》，他从一位年少成名的作家，转行投身于编舞事业。林先生说，他这个人“就是喜新厌旧，总是在寻找别的可能性，寻找新的东西”。因此他尝试了很多东西，而最后是编舞把他“套牢”了。
编舞一套就将他套牢了数十年，套出了20部佳作。
林怀民先生的多部作品都是以西方音乐配合中国传统文化的舞蹈，例如林先生的《行草2》是采用约翰·凯齐的音乐，来通过舞蹈表现中国古典书法的神韵。他说两种不同文化的结合是很自然的事，“对文化的理解，并不是刻意地去融合”。就如同我们中国人也喝咖啡一样。
正因林怀民先生自然而然的意识，才能将两种文化完美地展现在我们面前。
说起他创办的现代舞团“云南舞集”，他曾言全世界舞团都有经济困难，但因为他在“做着自己喜欢做的事情，没有时间、没有心情去抱怨，去自艾自怜。”并且舞团经过多年的努力与经营，情况已比从前好了不少。
林先生因工作繁忙，接受采访的时间也十分有限，但记者从他和蔼的语气与真挚的回答中，体会到他的真诚与实在，体会到他时刻“寻求新的可能”的真性情。
就如林怀民先生自己所言，“创作没有方向。”真实的林怀民先生不活在奖项里，而是脚踏实地走在艺术创作的“探险”之路上。
独家专访林怀民：创作没有方向 是一种探险过程
记者：恭喜您获得“美国舞蹈节终身成就奖”，请问这个奖对您的工作会有什么激励作用？
林怀民：有钱没钱，有奖没奖，都要工作。
记者：听说您现在还忙着演出是吗？
林怀民：是的，现在我在台北，进行《流浪者之歌》的演出。然后要去内地演出，到北京、广州、上海，很多地方演出。
记者：这么多年来您编舞的灵感来源是什么？
林怀民：灵感来源于生活的积累，来源于人民理想的各种可能性，来源于路人的感动。
记者：您是如何寻找音乐的呢？是先找音乐还是先进行编舞创作呢？
林怀民：那不一定的。各种各样的创作都有。有时候先有想法再找音乐，有时候先听音乐。
记者：您很多作品是以西方乐曲来结合中国传统编舞，您是如何将两种不用文化的结合在一起的？
林怀民：这其实是很自然的。就像我们也喝咖啡一样。对文化的理解，没有刻意地去融合什么。很自然的一件事。
记者：您人生中经历不少转折变动，例如当初从法律系转到新闻系，那又是什么促使您从当初年少成名的作家转向编舞这行的？
林怀民：我就是喜新厌旧，总是在变动，总是想寻找别的可能，一直在尝试各种东西。最后编舞把我“套牢”了。
记者：您的《行草》《狂草》是根据中国书法来创作的，您也说您平时会看书法让团员写书法，您如何看待书法与舞蹈的联系？
林怀民：也不能说联系吧。我不知道怎样去编舞，而是生活其中，看到什么，试着把它做出来。创作是一种摸索，探险的过程。是没有方向，没有剧本的，我不是部就班地把它创作出来的。
记者：您说过全世界的现代舞团都有经济困难，您是如何解决这种困难的？
林怀民：你做着自己喜欢做的事情，就没有时间去抱怨，去自艾自怜。
记者：您也曾说您花很多时间去应酬去拉赞助，而创作的时间很少，您是如何协调这种问题的？
林怀民：是，原来是这样的，现在的情况好多了。
记者：我对您提出的“规矩”很感兴趣，您规定观众不许迟到早退，不许拍照摄影，您是出于什么提出的？
林怀民：我认识舞台是一个公众场合，你拿着摄像头去拍影响其他人的观赏，这有一个公德心的问题。
