中央歌剧院与海南省委宣传部、海南省文联共同打造——

　　歌剧《红色娘子军》：

　　尽现这一题材的不朽魅力

 歌剧《红色娘子军》海报

　　1931年5月1日，中国工农红军第二独立师第三团女子军特务连成立，这就是闻名遐迩的“红色娘子军”。她们中的绝大多数都是来自农村的青年妇女。当时，海南妇女饱受压迫，像牛马一样被买卖，作童养媳、给地主当丫头，不仅承担着最繁重的劳动，还经常挨打受折磨，随时都可能失去生命，因此抗争意识也特别强烈。在战斗中，她们不怕牺牲，前赴后继，英勇杀敌，成为一支英勇的红军战斗队。

　　数十年来，“红色娘子军”题材曾以琼剧、电影、芭蕾舞剧、京剧和电视剧等多种艺术形式展现在大众面前，历经岁月磨砺，依然保持着盎然的生机。为纪念建军90周年、献礼党的十九大召开，6月14日、15日由中央歌剧院、海南省委宣传部和海南省文联共同推出的大型原创民族歌剧《红色娘子军》将在国家大剧院歌剧院上演。“红色娘子军”的故事将以歌剧特有的艺术形式展现这一题材强大的生命力和不朽魅力。

　　央地合作又一硕果

　　“作为国家级艺术院团，中央歌剧院拥有优秀的专业创作表演团队。作为革命老区，海南红色历史、人文精神和艺术题材资源丰富。通过央地合作，实现了双方优势资源互补，不仅有利于国家歌剧事业和地方文艺繁荣发展，对中国歌剧民族化发展和红色经典文化传承同样有着重要的推动作用。”歌剧《红色娘子军》的出品人之一、中央歌剧院党委书记袁平表示。

　　中央歌剧院近年来有着多次与地方联手打造艺术精品的成功案例，如与澳门合作的原创歌剧《辛亥风云》，与宁波合作的原创歌剧《红帮裁缝》，与武汉市黄陂区人民政府、宁波市演艺集团合作的原创民族舞剧《花木兰》等都获得了成功。文化部对央地合作模式也给予了充分肯定，称该模式是“高雅艺术接地气，群众文化上殿堂”。大型原创民族歌剧《红色娘子军》这部力作，也将成为央地合作模式的又一硕果。

　　除了模式和机制外，歌剧《红色娘子军》的创作团队也可谓央地合作、强强联手。文学指导由剧作家、国家一级编剧、中国儿童艺术剧院原院长欧阳逸冰担任，剧本由海南省文联专职副主席、海南省音协主席王艳梅，国家一级编剧、词作家王持久，词作家、海政文工团国家一级编剧陈道斌共同完成，谱曲由兰州军区战斗文工团一级作曲朱嘉禾与王艳梅合作完成，由中央歌剧院音乐总监、首席指挥杨洋执棒，中央歌剧院国家一级导演王湖泉执导。颇具看点的是，中央歌剧院著名女高音歌唱家、曾获得全国三大声乐比赛冠军的王庆爽将在剧中饰演女主角吴琼花。

　　为“琼花”加写动听宣叙调

　　整部歌剧根据梁信电影剧本《红色娘子军》改编，故事线索也尊重经典，设计了贯穿始终的“木棉花”意向，在原有故事的基础上做出了较大突破，加入了一些真实感人的历史故事，使剧本更加曲折丰富有张力。在采风创作过程中，编剧王艳梅了解到，1932年8月，国民党部队进攻中共琼崖特委，为掩护主力部队撤退，红色娘子军派出一支小分队阻击。面对猛烈的炮火和数倍于我的来敌，弹尽粮绝的女战士仍以血肉之躯展开殊死搏斗，最终为革命献出了宝贵的生命。为了表现红色娘子军大无畏的精神，会将这一场景呈现在歌剧当中。另外，在吴琼花对洪常青的真情流露时，除了献上海南少女只送给心上人的槟榔之外，一句“我希望，我入党的那一天，是你领着我向党宣誓”也将浪漫的革命情怀展现得淋漓尽致。

　　作曲家朱嘉禾和王艳梅本着忠实海南本土音乐的原则，绕开了以往同一题材艺术作品的音乐风格，在海南民歌素材的基础上进行创新突破，注重旋律的优美，突出海南地方风格和一定的时代感。朱嘉禾表示，作为民族歌剧，我们在借鉴板腔体成熟的结构及各种合唱、重唱、表演唱形式的基础上，融入了人物主题性格化发展和歌剧中国式的宣叙调以及乐队写作的歌剧化、交响化等因素，使该剧在音乐的强烈戏剧化中得以展现，动情感人。

　　“这部剧我们定的要求非常高。”导演王湖泉特别强调，因为它独特的价值和意义——是在丰碑之下，表达敬仰之心。王湖泉谈到，虽然中央歌剧院近二三十年均以演绎西方经典歌剧作为主要方向，但从上世纪五六十年代开始民族歌剧的传统也一直在，这部歌剧《红色娘子军》讲述的是中国革命故事，不同于以往观众熟悉的中央歌剧院演绎西方经典歌剧的程式，“力争打造成为一部好听、好看、感人、激奋人心，而且能够保留下来的好剧。”王庆爽表示导演对这部剧演唱和表演的要求非常严苛，这也使她与“琼花”这个角色越来越近，她还透露剧中有一段作曲朱嘉禾应她要求加写的“琼花”演唱的宣叙调非常好，希望能为这部剧留下这样一段动听的唱段。