齐爱云（西安秦腔剧院国家一级演员）

    秦腔，在西北五省有着广泛的群众基础。前不久，我同宁夏市秦剧团合演传统剧《游西湖》，当时天气很不好，演出又在广场进行，我想观众应该不会太多。没想到在我化妆时就有很多人已坐在台下了，其中有很多人是步行一个多小时的山路赶来的，开演上台，台下黑压压一片，观众静静地看戏，随着演出的进行他们的掌声此起彼伏。我很是感动，为我们有这样可爱的观众高兴。这也是我为何如此热爱戏曲艺术、喜欢为基层百姓演出的原因。

    我出生在被称为“戏窝子”的长安，是父母最小的女儿，常常享受“特殊”的待遇，很小的时候，逢年过节，父母亲就带我去邻村看戏，从不懂事的小孩起看到我走进学堂。那时，对戏印象最深的就是各种色彩艳丽的服装及装扮。

    一次偶然的机会，我考取了陕西省艺术学校。并有幸得到秦腔表演艺术家马兰鱼老师的精心培养，7年的学习，使我掌握了许多的知识，也使我这个农家女成为一名青年演员。戏曲的博大精深和丰厚知识底蕴使我深深爱上了这份事业，立志要为之奋斗一生。

    在李爱琴老师为团长的五一剧团中，我的艺术和人生慢慢走向了成熟，在不断的演出实践中一步一个脚印地向前迈进！团里下基层演出每年至少有近三百场。1995年的冬天，我们下乡，一天三场的连续演出，使我身体有些吃不消，但观众的热情让我坚持了下来。不过，有一次演《打神告庙》，在农村自建的水泥地舞台上做“抢背”动作时，觉得不如以前做得顺畅，在晚上坚持演出后，就感到腰疼得厉害，检查发现是腰椎错位，这以后有半年时间躺在床上行动不便，担心自己不能再上舞台表演了。无奈之下我动了改行的念头。李团长得知后笑着对我说：“急什么呢？没事先到排练场转转，看看，真要想改行，也不必赶得这么紧。”一进排练场，我虽然还不能做剧烈运动，但我的心仿佛和着那熟悉的旋律在舞台上飞舞起来，我钟爱的秦腔艺术让我牵肠挂肚、放不下。于是，我咬牙又开始练功，团长不动声色地给我压担子，排演《生死牌》，李老师用她的领导方式使我没有过早地结束自己的艺术生涯。对此，我心中十分感激！我的艺术从稚嫩走向成熟，离不开李老师的亲切教诲，离不开她身体力行的指引。

    之后几年中，我和丈夫每年都自己排练新戏，我演他导，两人研究，又排了《阴阳河》、《扈家庄》、《天女散花》、《引路》等戏。每出戏风格不同，攻克的技巧各异，《扈家庄》以刀马旦表演为主，我就走“京剧四小名旦”宋德珠先生的戏路，贯穿他“美、媚、脆”的艺术特色。《天女散花》以京剧版本为依托，移植秦腔，结合舞蹈长绸舞的特色，加长了绸子长度，丰富了长绸舞蹈的表演，既有雕塑美的造型，又有流动彩绸的花型，动中有静，静中有动，还增加了群舞的表演，我的演出受到了广泛好评，给观众带来了美的享受。《引路》一剧，我们在原蒲剧和越剧的基础上，加了桂英死后的游魂一段表演，为表现桂英游魂的幽怨，我大胆用了具有很大难度的九尺水袖，表现游魂飘荡无依、幽幽哀怨的形象。凄美的造型，飘荡的白绫，似利剑的“冲袖”，似流水的“风搅雪袖”，似白云飘浮的“慢抛袖”，似大漠孤烟直的“拖袖”，把桂英哀怨死后的形象充分地表现了出来，给人留下了美而清新的感觉，精彩的水袖表演给专家及同行留下了很深的印象。之后我携此剧出访韩国，受到好评，韩国观众说：“中国的戏曲太美了”！

    2007年我随中国戏剧“梅花奖”艺术团赴台湾演出同样引起轰动。这让我更加认识到，只要用心投入，付出就有回报。

    生活中，我的老师们教我做人，时常对我说：“台上认认真真演戏，台下清清白白做人。要有爱心，有公益心，有宽容心。不要计较个人的一些小的得失，要从大局着想，要有大的胸怀。”从他们身上，我看到了榜样，他们身教胜似言传，使我从不敢放松自己。我将会一直这样踏实地走下去，并把我学到的知识和永不放弃的精神传给我的学生们，让戏曲的美流传下去。