余丁

    ２００８年中艺博国际画廊博览会开展在即。回顾我国艺术博览会１０余年的发展历程，在其产业飞速前行之时，战略规划正在形成；但在艺术市场“井喷”的语境中，艺博会也出现超常规发展的迹象，专业性人才团队的建立需要加强。

    １９９３年，文化部主办了首届中国艺术博览会，这标志着政府首次对艺术市场活动的认可和参与，政府管理部门试图按照国际惯例和操作规则将艺术品交易纳入规范化管理的努力被付诸实施。此后，中国的艺术博览会如雨后春笋般迅速发展起来，各大中城市争相举办，这些博览会在一定程度上成为中国艺术市场成长的晴雨表。

    在相当长的一段时间内，中国的艺术博览会是以艺术家个人参展为主的，这使得博览会看上去好像是当年的自由市场，艺术博览会成为了所谓“商品画”的集中场所。这一名称实际上对艺术品进行了等级划分——当代艺术的代表性作品不会在中国的艺术博览会上展示，而只是零星地出现在我国香港、台湾地区以及东南亚、美国、日本和一些欧洲国家的画廊里。这一局面直到世纪之交才得以改观。１９９９年，中国台湾的２０多家画廊组团到北京参加当年举行的中国艺术博览会。他们带来了所代理的当代艺术家的作品，同时其所经营的２０世纪中国早期绘画作品格外引人注目，他们向广大观众展现了区域艺术市场的成熟和规范。组委会引进台湾地区画廊参展，一方面是想改变博览会个人参展的格局，以期规范市场，另一方面也希望在提高博览会整体艺术质量上做些工作。而此时中国的艺术博览会一直在政府的支持下进行，在几年内便形成了北京中国艺术博览会、广州艺术博览会和上海艺术博览会三大博览会鼎立的格局。它们举办的目的不仅仅是为了艺术市场，政府把举办这样的大型博览会看成中国文化建设和城市形象建设的一个重要组成部分。艺术博览会对于广大民众的审美教育功能，以及在提升整个城市的文化艺术水平等方面，比实际的市场价值更为重要。

    中国的三大艺术博览会的格局形成后，１０多年来形成了不同的特点。２００３年以后，中国艺术市场发生“井喷”，除了京、沪、穗三大博览会以外，还有许多城市建立了艺术博览会，如杭州的西湖艺术博览会、大连国际艺术博览会、西安的西部艺术博览会以及形形色色的小型艺术博览会。自２００５年以来，一些主要城市已经有不止一个艺术博览会，例如上海除了原有的上海艺术博览会之外，新增了上海春季艺术沙龙；２００４年，首届中国画廊国际博览会成功举办，它开始进行纯粹的市场运作并取得巨大成功，展会三天成交额达到５５００多万元人民币，博览会的国际化进一步加强。

    中国艺术市场的“井喷”实际上表现出中国艺术市场的超常规发展，而中国的艺术博览会也在２００６年进入了超常规的发展阶段。由于市场火热，许多人开始进入这个市场淘金，以北京为例，２００６年共计有不同组织者举办的５个大型博览会来争夺同一块艺术市场，除了老牌的中国艺术博览会和首都国际艺术博览会外，还有中国国际画廊博览会、“艺术北京”、艺术品投资与收藏博览会等。这种情况反映了中国的博览会随着艺术市场的繁荣而兴旺。但是由于缺乏专业管理人员，一些博览会难以做出战略性的规划。如何形成坚实的专业工作团队，成为一个重要问题。艺术博览会在展览管理上复制西方的做法，对中国的艺术博览会管理有一定的借鉴作用，如１９９９年的中国国际艺术博览会首先采用主题展的方式；２００４年的中国国际画廊博览会设立ＶＩＰ客户接待服务，并在第二年开设观众导览服务等；特别是２００６年的“艺术北京”在展览布置上完全复制了巴塞尔艺术博览会，这不仅仅体现在名称的格式的一致性上，还体现在展场的布局、展览布置、观众接待服务、ＶＩＰ接待区等方面。但必须指出的是，中国在学习西方先进的展览管理经验的同时，还应该注意与本国的实际情况相结合。盲目的照搬和复制，有时会取得相反的效果，因此强化具有本土特色的办展思路，探索专业化的发展路径，仍是当下年轻的中国艺博会需要思考的问题。

    （本文作者系中央美术学院人文学院副院长）