本报记者 吴月玲

    “如果中国的电影公司能成功上市，并能募集到上百亿资金，那么中国大片的产量应该会成倍的增长，而那时中国电影产业面临的最大问题，可能就是没有足够数量的支撑大片的明星。”一位专家在中国影协和吴江市人民政府举办的第三届中国同里电影论坛上如是说。参加论坛的谢飞、李前宽、倪震等众多专家认为，在中国电影产业化的进程中，明星的培养已经是迫在眉睫之事，因为明星是银幕艺术与观众最直接、最深入人心的接触。但是目前许多明星在电影的票房号召上并不“灵光”，中国的电影明星应该怎么打造，专家们纷纷发表了自己的看法。

    首先中国电影不应讳言明星的培养，因为中国电影发展本身一直伴随着颗颗熠熠生辉的电影明星诞生。上世纪三四十年代的胡蝶、周璇、金焰、刘琼、赵丹等，五六十年代的秦怡、谢芳、孙道临、王心刚等，八九十年代的刘晓庆、潘虹、巩俐、章子怡等都是具有票房号召力的明星，一般观众看电影是冲着他们去的，可是现在，观众更普遍地是关注张艺谋、陈凯歌等大牌导演。上影集团的导演朱枫认为，目前明星票房影响力的缺失与电影大环境有关。一方面从第五代导演崛起以来，公众的目光过多地投射到导演身上；另一方面中国缺少能包装打造明星的专业制片人。他谈到，好莱坞制片人并不是一般的投资者或融资者，他们首先是电影专业人员，他们要担任包装明星的任务，为明星定制剧本、聘请导演，规定他们演什么类型的电影，回避什么样的角色。

    演员一个人是无法成为明星的，更无法进行明星制下的商业化运作。上海大学影视学院副教授刘海波说，现在很多明星是单兵作战，没有大经纪公司的支撑，包装缺少系统规划。不少明星的经纪人就是他们的亲戚，只能管管账，不能提供职业生涯规划等高端服务。

    一个成功的明星要兼顾自己的多方面形象，近期香港的“艳照门”事件令多位明星的价值受损就是一个证明。上海交通大学电影电视系副教授邵奇认为，明星的形象由银幕形象、媒体形象和真人形象组成，这三部分应该有内在的协调统一关系。这三部分也是建立有效的明星价值评估体系的依据。现在一些明星和他们的经纪人把包装误认为就是曝光，只要能吸引眼球，不惜制造绯闻等负面报道，根本没有考虑明星形象因此受损，降低了明星的自身价值。而且，广告形象也属于明星的媒体形象，明星在接拍广告时也必须慎重，选择与自己银幕形象、真人形象统一的广告。

    一部电影有了明星不一定就能成功。赵薇和姜文合演的《绿茶》在票房上遭遇惨败时，就发生过明星效应在中国是否能起作用的讨论。然而周杰伦加盟《头文字Ｄ》和《满城尽带黄金甲》，对电影票房的贡献事实上的确不小。解放军艺术学院教师吕益都认为，明星在选择电影角色时，要注意观众对演员的角色期待。《绿茶》是一部文艺片，而赵薇的影迷更多是年龄层次较低的青少年，这部分影迷不大可能去观看这种类型的电影。周杰伦的《头文字Ｄ》、《满城尽带黄金甲》、《不能说的秘密》和《大灌篮》比较符合他的歌迷的欣赏趣味，因此比较成功。北京电影学院教授倪震说，明星的制造主要不是靠演技，而是类型化属性与社会潮流相符合的产物。他以近期走红的演员王宝强为例，认为王宝强的成功，与其说是依靠演技和艺术表现达到，不如说是形象、气质和他所代表某一类社会人群的属性相符所致。

    中国影协副主席、著名导演谢飞说，现在是年轻演员成才的好时机。每年1万多集的电视剧产量为年轻演员磨练自己的表演技艺提供了广阔的平台，他们应该珍惜这段黄金时期，不断提高自己的表演实力。专家们呼吁，艺术院校、媒体和演员都应为明星机制的进一步完善做出自己的努力。影视艺术院校或大学相关专业应该从招生开始，根据影视产业的真实需求调整教学。媒体对优秀的年轻演员要进行合理、适当地宣传。演员自己更要不断地丰富文化修养、生活阅历，用实力获得观众的欣赏。中国影协副主席、著名导演李前宽希望能出现越来越多个性各异的明星，多元化、全方位地展现中国风格的表演。这代表了与会专家、电影业界人士和广大电影观众的共同心声。