小作

    近年来，影视作品的创作呈现出前所未有的繁荣局面，《戈壁母亲》、《恰同学少年》、《闯关东》等电视剧深深打动了观众。中国电影也频频在国际电影节上取得不俗成绩。但值得深思的是，令人过耳不忘的、耐人回味的影视金曲却越来越少。

    新近拍摄播出的《新上海滩》、《霍元甲》等都以精致的画面、现代的角度重新演绎了这些经典电视剧。虽然新版的电视剧比旧版的电视剧在制作上更加精良，但它们的主题歌却毫无新意，沿用了老版电视剧中的主题歌《上海滩》和《万里长城永不倒》。究其原因，一是因为创作者担心新的主题歌可能无法超过或达到老歌的影响力，二是因为老歌能唤起人们对这两部电视剧的美好回忆，利用老歌的品牌效应吸引观众。在中国电影百年之时，入选百首电影歌曲的只有一首创作于上世纪９０年代，其它绝大部分的金曲都创作于上世纪８０年代之前。上述种种例子，都反映出当前影视歌曲创作乏力的现状。

    历史上，曾经有不少旋律优美、悦耳感人的影视歌曲久久被人们传唱，成为音乐作品中的经典。如由古典文学名著改编的电视剧《三国演义》和《红楼梦》等都以各自极具古典意味的主题歌曲征服了电视观众，成为有独立生命力的作品。中华人民共和国国歌《义勇军进行曲》就出自电影《风云儿女》，它作为电影的主题歌风靡一时，并以其强大的精神感召力，鼓舞了一代又一代的中华儿女，为新中国的成立而奋斗。这一作品从影视歌曲到成为国歌的过程，说明了影视音乐的经典化不是不可能，而且笔者认为，这也是每一个影视音乐创作者的理想。

    影视作品与影视歌曲，一个是红花，一个是绿叶，相辅相成。优秀的影视作品是影视歌曲得以广泛传播的基础，作品不好，观众不会看，更不会仔细去听作品中的歌曲，歌曲自然也不会被广为传唱。影视歌曲是影视作品中不可分割的重要部分，一首好歌可以为作品增色不少，它能表达出影像无法表达的内容。优秀的影视歌曲能拨动观众的心弦，让观众继续品味影视剧带来的那份意韵。尤其是电视剧，一首优美的主题歌，能唤起观众美好的记忆，提醒观众回到电视机前专心观看。

    在笔者看来，影视金曲的诞生需要影视工作者和音乐工作者的共同努力。首先是主创人员，例如影视剧的导演、制片要对主题歌曲的作用和价值有充分的认识，要把一部分精力、财力放在音乐创作上。起码，主创人员要与音乐创作者进行深入的交流，让词曲作者了解作品的内容和想要表达的思想，才可能把作品的意境融入音乐中去，这样音乐创作也才能有的放矢。此外，词曲作者也得沉下心来，影视歌曲不是快餐，只有抱着认真诚恳、“曲不惊人死不休”的态度才能写出好听的影视歌曲。