本报实习记者　王　敏

    “马头琴拉响的时候，百灵鸟唱起歌来，亲人们啊欢聚的时候，诉说我久别的情怀。我从草原来，草原那边花正开。我从草原来，草原那边花如海……”

    １９年前，她第一次在首都的舞台上成功举办了独唱音乐会；９年前，她因脑溢血倒在为庆祝中日邦交正常化２０周年演出的日本舞台上。时隔１９载，历经９年病痛磨砺，著名歌唱家德德玛再次举行了个人音乐会，用歌声诉说自己对舞台的眷恋，诉说生命的意义。

    很多人都用“草原夜莺”来形容德德玛，其实，她的坚强和坚持，更像闪掠在草原上、蓝天中的雄鹰，它是强者的象征。

    １９９８年３月，为庆祝中日邦交正常化２０周年，德德玛应邀到日本演出。５８天演出４１场，几乎一天换一个地方，除了演出便是赶路。４月２日晚，德德玛像往常一样，身着鲜艳的民族服装，一曲优美的《马背上的骑手》在鲜花和掌声中唱完。“美丽的草原我的家……”德德玛刚唱几句，就感到舌头突然不听使唤，拿着话筒的右手也变得软弱无力，眩晕一阵阵地袭来。她咬紧牙关，凭着惊人的意志力，改用蒙语将歌曲唱完，然后艰难地走到舞台台口，只说了一句“我不舒服”便失去了知觉。

    醒来已是９天以后。之前还在舞台上歌唱，而睁眼后，右半身已经完全不能动了，说话也十分困难。日本方面为德德玛做专门治疗的专家断言，以德德玛病重的程度来看，她重回舞台的可能性为零。一个以舞台为阵地，以歌唱为生命的艺术家，第一次感到了绝望和无助。躺在病床上的日子，德德玛一次又一次地问自己，难道就这样永远告别舞台、不再唱歌了吗？

    ３个月后，德德玛回到北京，她的状况非常不好，仅能勉强站立。“那时候，甚至想到了死，觉得自己不能唱歌，生命也就没有了意义。”那段时间是德德玛最难过的日子，不愿意看电视，不愿意听歌，颓丧到了极点。但老伴拉西尼玛不放弃，他知道让德德玛重新燃起希望的惟一方法，就是让她重返舞台。拉西尼玛开始帮助德德玛做康复训练，爬楼梯锻炼肌肉和膝盖力量、抓黄豆刺激不听使唤的右手……

    1999年，建国５０周年前夕，一位朋友请德德玛去参加《我的祖国》老艺术家晚会，德德玛没有信心，自己走路都走不好，手什么也抓不住，怎么能再登台演唱？也许从此就只能在轮椅上度过余生了。在朋友的一再鼓励下，在想唱歌的急切心情催促下，她还是咬牙去了。在马背上长大的草原女儿，终于又展歌喉。这一次的成功让德德玛信心大增，“我终于不是被遗忘的角落了，还有观众需要我。”她开始主动训练、治疗，身体逐渐恢复，直到不用人搀扶、扔掉拐杖，德德玛感到，自己又重生了！

    回忆这段艰难的日子，德德玛说，老伴拉西尼玛是她生活和精神上的支柱，她永远忘不了病倒在日本时，拉西尼玛急急赶去，在梅雨季节里顶一把红雨伞天天赶到医院。在一片阴霾中，那飘动的红色盛开如生命之花，给了她多少希冀和安慰。“我现在总是常常地想，我那生命中的红雨伞，在他乡给我依靠，在异国让我盼望。我现在总是常常地想，我那生命中的红雨伞，在脆弱中给我力量，在无助里让我坚强。啊，红雨伞，我生命中的希望。啊，红雨伞，我生命的亮光……”为诉说自己对老伴的感激，德德玛专门请人写了《红雨伞》这首歌，这张专辑的名字，也被命名为《红雨伞》。

    ９年来，德德玛一直在和病痛做着坚强的抗争，从她劫后重生又登舞台的时刻起，她觉得生命之灯再次被点亮。生病是件坏事，但在德德玛现在看来，却也是件好事。“生病后，我觉悟了。我从前一张个人专辑都没出，我想如果有朝一日我可以再站起来走路，我一定录很多东西，我要给蒙古族留下一些东西。”

    正是得益于这种不甘心、不服输的精神，德德玛在病后反而出了更多的专辑，《牧人》、《红雨伞》、《我的根在草原》，一张张专辑、一首首歌，不仅是一颗感激的心在歌唱，不仅是一颗热爱歌唱的心在诉说，更是一个淬火而重生的生命在历经生死、历经百般磨难后发出呐喊。

    “从不会走到能走，从只能走到上台演唱，一路走过来，我就想，既然没有离开这个人间，那剩下的日子就活得有质量些。”报着为家乡做一点事的想法，２００２年９月，经过多方努力，德德玛艺术专修学校在呼和浩特赛罕区巴彦镇落成。为了这所学校，德德玛搭上了自己４０多年的积蓄，也牺牲了自己休养身体的时间，常常在北京和呼和浩特两头跑。“看到这么多孩子唱歌、拉琴，我时时忘了自己的病痛，时时在心里想，自己总算做了一件好事。”在德德玛的学校里，绝大部分学生都是来自偏远牧区的孩子，９５％的孩子进校之前都是白丁，他们很多都有着非常好的天赋，却曾因家境和闭塞环境的限制，只能日日与羊群厮守，无法系统地学习艺术。而当他们走出学校时，却能凭着自己的能力找到一份像样的工作，“看着这些孩子走上社会，能养活自己，看着一所学校能改变这么孩子的命运，我知道，这件事做对了。”

    虽然因身体不便演出和录制专辑比以往要花更多精力，虽然为了这所学校费尽心血甚至一度负债累累，但说起这些，德德玛却满是幸福。生病前好多没想过、不敢想的事情，都在生病后实现了，有了这么多专辑、有了自己的学校，她觉得，现在的自己才真正富有。

    在前不久北京展览馆的演出中，儿子马克塔勒的电声乐队是德德玛最主要的伴奏乐队，这不仅是母亲与儿子的合作，也是民族音乐与流行音乐的一次碰撞。德德玛说，这是一种新的尝试。熟悉德德玛的人会发现，其实在专辑《天上的风》中，德德玛就融入了很多流行音乐的元素，而在专辑《牧人》中，无论是《牧人》、《鄂尔多斯我富饶的家乡》中嘶鸣的马头琴，还是《岁月中秋》、《乡间的风》中清丽的吉他，都渗透出民族与流行的交响。德德玛认为：“这些流行音乐的元素给我的音乐注入了新的内涵，对发展蒙古族音乐文化起到了积极作用。”

    已是花甲之年，德德玛却依然心系舞台，在为蒙古族音乐、民族音乐发展而努力。草原是德德玛永恒的情怀，是她永远的家乡，在她生命的基因里，始终奔涌着马背民族游牧生活中那流动与飞翔的光荣与梦想。她总说，没有草原就没有草原的音乐，没有草原的音乐就没有草原的歌唱家，希望在自己有生之年，还能为民族音乐的发展做一点贡献。