——美国国家插画博物馆馆长访谈

本刊记者　冉茂金

    4月20日,美国国家插画博物馆创始人劳伦斯·斯·卡特勒和夫人朱迪·卡特勒对北京进行了为期5天的考察访问。记者了解到美国国家插画博物馆实际上是公益性质的民营博物馆,但足迹涉及世界上很多国家,其经营模式或许对中国博物馆发展有一些借鉴之处,于是见缝插针地对卡特勒一行进行了专访。

    记者:据我了解,中国的插画艺术也很悠久,但当前插画艺术市场并不太景气,我所接触的很多插画艺术家都生存艰难,插画艺术在整个美术格局中也不占重要地位,所以收藏插画并没有成为一种显要的行为。请您介绍一下美国的插画艺术市场情况。

    卡特勒(受访者包括卡特勒夫妇及其儿子,为方便行文统一简称“卡特勒”):插画是在某个时期的特定时刻,为传播特定的思想而创作和发表的艺术。一本杂志或一本图书的出版家,会委托一位插画家去承担插画任务,为一个特定的故事画一些插图。这些艺术形象往往能体现其所处时代的风貌,或者能描绘出早已遗忘的社会要素或以往的建筑风格。美国内战后,从1865年到1950年,这一段时间照相机和摄影机还没有普及,插画艺术是惟一以图像方式记录历史的形式,所以这段时期是美国插画的黄金时代。我们插画博物馆收藏的作品主要就是这一时期的。上世纪60年代后,因为摄影和电视等逐渐兴起,插画曾经受到冲击,但从上世纪末开始,插画的情况又开始好转,现在美国插画的市场情况很不错。

    记者:资料介绍说馆长同时是一位插画艺术商,是不是博物馆同时也兼做插画艺术经营?

    卡特勒:我们这里收藏了80多位名家的2000多件原作,80000多件附加作品,都是最好最精密的插画版本。如果有机构要利用我们的版本使用插画,是要付一定费用的。我从上世纪60年代开始收藏插画,手中的作品渐渐多了起来,后来常常因为无钱购买一件作品,就出售自己手中的作品进行交换,慢慢就成了艺术商,1996年我在纽约开了一家插画家画廊。博物馆是1998年建立起来的,虽然与画廊有联系,但并不一样,它是一个收集保护美国插画,为公众进行插画艺术、建筑与园林艺术等启蒙教育的非营利机构。我们与罗得岛艺术学院有很好的关系,他们的学生经常到我们这里来学习临摹。我们在欧洲和亚洲的许多地方展出过,一次在日本展出,6周时间有30万人次参观,所以日本对美国插画非常了解。现在世界各国沟通交流日趋频繁,我们积极开展国际交流,就是想将艺术、生活、商业相结合,创造文化艺术产业的新价值,改变文化经营的新思路。

    记者:您刚才介绍说博物馆有一个董事会,这对于中国博物馆领域来说还很新鲜,能详细谈谈您的博物馆董事会是怎么回事吗?

    卡特勒:我们建立博物馆的时候,吸引了派黎思家族信托基金会、保罗塞尚家族基金会、金像奖最佳女主角琥碧·戈柏、前任美国参议员克莱本·贝尔、宾州大学荣誉校长马丁·麦耶森、耶鲁荣誉教授小文森特·杰·史卡利与普利策奖评审委员会保罗·夕普等全球知名机构、艺术家族和顶尖新闻学术演艺名人作为我们的全球监察董事会或国内监察董事会成员。我们的这个董事会不同于一般的董事会成为成员一定要付出资金或占有股份,我们这里则是只要对插画艺术有兴趣,都可以进来。这里面有资金雄厚的,可以从资金上支持博物馆,但更多的是到这里来了解插画,为博物馆的发展提供很好的建议,利用自己的影响力宣传保护插画。大家聚在一起,贡献交流彼此所拥有之艺术遗产并加以发扬光大。