中国美术馆学术部

    作为国家美术馆,中国美术馆在深化改革的过程中,提出了要将中国美术馆办成收藏中心、展览中心、研究中心、交流中心以及重大美术活动中心的目标。因此,中国美术馆在全方位推进各项工作的同时,从整体上加大了学术研究的力度,一方面从宏观上规划研究工作,在原来研究部的基础上,综合其他有关部门,新设置了学术一部和二部,其中学术一部负责绘画、雕刻、设计、摄影、当代艺术等门类,二部负责民间美术、书法、陶瓷等门类;另一方面,以开门办馆的姿态,团结社会各方面的学术力量,聘请了一批著名的艺术家和理论家作为艺术委员会成员,指导或协助展览、收藏、研究、交流等相关的工作;同时,加强对外合作,在国内外的馆际和学术机构之间,在美术学相关的领域内,开展多层次、多门类的学术研究。通过这几方面的努力,中国美术馆的学术研究工作出现了新的局面。

    2005年,是中国美术馆的学术年。在这一年里,为配合馆藏近现代名家系列展中的任伯年、吴昌硕、齐白石、黄宾虹特展和两个书法展,中国美术馆策划了全国性的“晚清民国间的国画之变”,以及“当代中国书法创作与文化建构”学术研讨会;为配合捐赠作品展,举办了刘迅、张仃、于希宁、彦涵作品研讨会,以及“西南少数民族背扇艺术的审美价值”研讨会;为配合第十届全国美展,举办了“全国美展与新世纪中国美术发展”系列研讨会;为配合常规展览举办了李可染、刘宇廉等作品研讨会;为了加强海峡两岸的文化交流,还举办了“探索海峡两岸美术交流新风貌”的学术研讨会。

    这一年,中国美术馆加大了展览宏观调控的力度,逐步将美术展览馆向美术博物馆方向转变,显现出新的展览格局。特别加强了由中国美术馆策划的展览,因此,中国美术馆在展览策划方面的学术水平与整体的协调能力,得到了考验。本年度策划组织了大规模的“纪念反法西斯战争胜利60周年国际美术作品展”、“中国美术馆当代大家书法邀请展”、“中国美术馆当代名家书法邀请展”等展览,都获得了社会的好评。

    中国美术馆的研究工作不同于院校和研究机构,它以配合收藏、展示、交流等相关工作为主,同时兼顾到宏观的关乎到美术发展大局的一些问题和一些有关美术的基础问题的研究。因此,研究工作有一个长短线结合的问题,需要有一个科学的规划和合理的安排。本年度,中国美术馆在围绕配合展览而开展研究工作的基础上,积极提出了一些重大的研究课题,其中有两项分别获得国家课题与国家年度课题的立项。

    通过研讨会进行个案研究加强学术交流

    中国美术馆每年都要承接百余个展览,其中有些大型展览反映了当代美术发展的问题,适时地配合展览邀请专家座谈研讨,将有利于总结发展中的问题,并为后世提供重要的资料。第十届全国美展获奖展于年初在中国美术馆展出期间,中国美术馆举办了“全国美展与新世纪中国美术发展”系列研讨会,分国画、雕塑、油画三个专场,分别邀请了在这些领域内颇有建树的艺术家和理论家参加。与会者不仅对本届美展获奖作品的评选、展览的策划等热点问题发表了各自的意见,还对未来全国美展的走向、新世纪中国美术的发展等问题提出了建设性的意见。这是全国美展期间关于全国美展的规模最大的研讨会。

    7月19日—20日,为配合馆藏近现代名家系列展中的任伯年、吴昌硕、齐白石、黄宾虹特展,中国美术馆举办了“晚清民国间的国画之变”学术研讨会。这次研讨会集合了国内(包括香港)专家学者的力量,对这一专题作专门的研究,共有11名正式代表、7名特邀代表和150名列席代表出席了此次会议。研讨会深化了展览的学术内涵,许多专家学者的论文在学理上阐释了近现代国画发展的规律。11月1日—2日举办的“当代中国书法创作与文化建构”学术研讨会,配合了中国美术馆策划的两个书法展,研讨会对当代书坛创作现状研究、个案研究、当代文化体制与当代书法创作的关系、当代中国书法与当代文化的关系、传统文化与当代中国书法创作中的关系等,进行了多方面的探讨。来自国内书法界、美术界、文艺理论界的30余位专家出席了会议。

    从3月开始,为了配合捐赠作品展览,中国美术馆先后举办了刘迅、张仃、于希宁、彦涵的作品研讨会。为了配合“奥地利新抽象绘画展”,也召开了专门的研讨会。4月8日,应文化部中华文化联谊会的邀请,台湾地区美术专业人士大陆交流参访团到中国美术馆参观访问。为此,中国美术馆专门举行了题为“探索海峡两岸美术交流新风貌”的学术研讨会。发表的论文既有宏观的文化问题,也有热门的文化产业问题,还有微观的数字美术馆的建设问题。这次研讨会促进了海峡两岸的文化交流。此后,又相继召开了两位台湾画家的作品研讨会:“纵笔天地——江明贤墨彩特展学术研讨会”、“本位·新发·李锡奇”学术研讨会。本年度还有两个值得一提的研讨会,一是5月召开的“李可染艺术研讨会”,二是8月举行的“刘宇廉与知青美术”研讨会。它们作为20世纪后半期中国美术中极具研究价值的个案,其研究的成果将带动对于20世纪后半期中国美术史的研究。

    这一系列的学术研讨会,不仅配合了各类的展览,同时也丰富了展览的内容,而且以研讨会的方式搭建中国美术馆的学术交流平台,也带动了业界对于相关问题的研究。

    以学术研究推动展览策划提升展览的学术品位

    中国美术馆具有收藏、研究、展示、教育等多重功能,只有以学术作为纽带,才能有效地发挥方方面面的综合力量。其中通过学术的作用,以独到的展览策划理念和富有学术深度的展览内容,达到沟通观念、传达信息、提升审美的目的,则是中国美术馆追求的目标。

    “纪念反法西斯战争胜利60周年国际美术作品展”,是本年度本馆策划组织的一个大型的国际艺术作品展,包括主展览“世纪强音——纪念反法西斯战争胜利60周年主题创作作品展”,特展:“时代刃锋——中国美术馆藏八年抗战木刻作品特展”,“英雄颂歌——抗战主题作品回顾特展”,“东瀛灾难——日本丸木夫妇《原爆图》特展”,“民族血泪——周思聪《矿工图》特展”,“呼唤和平——‘和平·繁荣’雕塑作品小稿特展”。这一系列展览对于探讨战争和历史主题的创作经验,积累当代创作的成果,研究主题性创作和当下的问题,具有特别的意义。此次展览是中国美术馆以学术研究为目的,从组织创作到策划展览的一次整体性的尝试,受到了社会各界的广泛关注和积极回应,为今后策划高水平的展览积累了许多宝贵的经验。

    中国美术馆的研究工作,其中的重要内容就是对于藏品的研究,因此,根据馆藏作品而提出的“血染丹青路——朝鲜族画家韩乐然研究”的课题,就是鉴于20世纪上半叶的著名油画家韩乐然的特殊身份、特殊经历和特殊贡献,以及作为革命家、艺术家的特殊成就,集合馆内外专家开展的一个个案性质的课题研究。该课题的研究,填补了中国现代美术史研究中的空白,对于研究革命与艺术的关系也具有重要的意义。为了在更大范围内扩大这一研究课题的社会影响,本馆还与韩国国立美术馆合作,在韩国举办了“朝鲜族画家韩乐然画展”。

    强化编辑出版工作推广学术成果

    中国美术馆自建馆以来,几代美术馆人都希望能有自己的刊物,以此来沟通社会。随着美术馆自身业务建设需求的增长,能有自己的出版物来总结学术成果,推广本馆在收藏、展示、研究、交流方面的成果,已是当务之急。

    本年度初,《中国美术馆》月刊创刊。作为一个学术和交流的平台,《中国美术馆》月刊充分展现了中国美术馆在改革中的新形象,展示了中国美术馆在诸多方面的工作成果。《中国美术馆》月刊在推广展览、介绍藏品、提供信息、交流研究成果,尤其是在与美术馆学相关的美术馆经营与管理方面,都作出了很多努力,成为美术馆业内的唯一一份正式出版的刊物,得到了业内专家和公众的好评。《中国美术馆》月刊作为中国美术馆馆务工作向外延伸的桥梁,作为美术馆连接公众的纽带,正发挥着越来越重要的作用。

    在编辑出版《中国美术馆》月刊的同时,为了总结和反映本馆在展览、收藏、研究、交流、公共教育等方面的工作成果,同时将这些成果推向社会,中国美术馆还加大了《中国美术馆年鉴》编辑工作的力度,调整了《年鉴》编辑的学术方向,使之成为中国美术界的一份重要的当代美术史的记录。与此同时,为配合展览编辑出版的“中国美术馆外国展览系列”丛书,整理和研究藏品的“中国美术馆接受捐赠作品集系列”、“中国美术馆馆藏精品集系列”的编辑工作也开始启动。另外,《中国美术年鉴》、“中国美术馆公共教育丛书”、“中国美术馆学术丛书”等系列图书也在策划之中。

    本年度为配合本馆策划的大型展览而编辑的展览图录,也得到了社会各界的好评。

    积极申报国家课题承担重大课题研究

    中国美术馆在过去的20余年的时间里,曾设立了专门的民间美术部,从事民间美术品的收集和研究工作,目前馆藏民族民间美术品有5万余件,曾举办了数十次民族民间美术展览。在作品收集过程中,美术馆接触和保持联络的民间美术传承人有数百人之多,并收藏了其中近百位知名传承人的作品。基于这一情况,同时考虑到中国目前正处于前所未有的文化转型期,农业文明正在被工业文明所取代,而民间美术的创作也同样处于新老交替时期,一方面年事已高的老一辈民间艺术家在进行传统方式和模式的创作中,不断探索新的方法和技艺;另一方面,新一代的民间美术创作者则在学习传统的基础上大胆进行改革和创新,寻求市场经济环境下的美术创作途径。面对这一新的情况,从保护民间美术这一文化遗产出发,以学术二部牵头、中国美术馆馆长冯远挂帅而提出的“中国民间美术著名传承人创作状况调查”,获得了国家课题的立项。这一课题从现存的民间美术的优秀传承人的创作状况着手,重点放在他们的作品在传承与创新方面的考察上,将联合国内诸多的研究机构和研究者,进行深入地调查。这一成果将填补国内该项研究和调查的空白。

    中国美术馆的“20世纪中国美术作品的国家收藏研究”课题还获得了本年度的国家年度课题立项。该课题以在全国范围内的美术馆、博物馆之间的20世纪中国美术藏品的调查为基础,开展对以下几个方面的研究:国家收藏的类型结构、国家收藏的地域分布、国家收藏的来源途径、国家收藏的学术特点、国家收藏的经费预算、国家收藏的效益评估、国家收藏的未来之路。

    这一研究具有6个方面的意义:

    1、从对国家近现代美术品收藏的整体状况的调查入手,掌握国家收藏的现状以及相关的问题;

    2、在国家收藏的类型结构分析的基础上,为未来的国家收藏提供参考性的依据;

    3、了解国家收藏的藏品在各地的分布情况,便于各美术馆、博物馆依据自身收藏的特点确立学术定位,明确自身的特点和发展的方向。

    4、探寻国家收藏与20世纪中国美术发展的关系,并从中研究其规律性的问题。

    5、为国家针对现状制定相关的方针政策提供依据,使国家收藏在科学发展观的指导下,往系统性的方向发展;

    6、带动对于系统地利用国家收藏资源问题的研究,在综合中央和省市之间的国家资源的基础上,推动馆际之间的合作,使国家收藏发挥它最大的社会效益。

    本课题是在具体调查资料基础上的理论综合,它在美术学的领域,将多年来对一些个体的或局部的研究,引伸到对于一个“国家收藏”这一整体概念之中。其创新意义在于,将“国家收藏”这一概念中所内含的相关问题作系统化的综合研究,从而将“国家收藏”的概念引伸到社会学的层面上,反映出这一概念特殊的社会意义。