——由“从传统走来”画展引申的话题

贺　绚

　　近日，由李可染基金会主办的“从传统走来画展”在中国美术馆举办。此次画展共展出张仃、周韶华、冯今松、张仁芝、李宝林、杜应强、姜宝林、李小可、肖映川、吕绍福、丁成坤的山水画作品50余幅，凸现出画家在继承传统的基础上不断开拓进取的艺术风貌。特邀专家邵大箴、李松、刘曦林、孙克、王宏建、赵力忠、李人毅、梁江、陈履生等参加了画展之后的讨论。

　　这11位画家是当代山水画创作的一支劲旅。张仃先生年逾八旬还能拿出作品来，很是令观众敬佩。20世纪山水画发生了变革，打破了上世纪三四十年代的旧模式，北京、江苏、浙江、西北、东北各自都形成了画家的集群，画家自己的艺术个性也得以彰显。从这次展览里可见一斑。展览包含了北京、浙江、广东、湖北四个地区的作品，虽说还不能代表整个山水画发展的全貌，但也反映了当前山水画的一些发展和成就。周韶华一直是比较求新的画家，但是他的艺术基础很扎实，传统的东西也很深厚；冯今松在思想方法上追求新变化，看上去非常有趣味；张仁芝是李可染的学生，他的画有自己的路子，画面茂密、朴厚；汕头的肖映川、杜应强最初的专业都是版画，他们把版画的元素带入国画当中，使画面更加大气、宏观。几乎每个画家都是从传统中走过来，同时又对传统有所发展。

　　由于“传统与个性”这一主题紧扣中国画的历史和现状、创新与发展、制约与自由的大势，也与每位画家的个人素质、审美情趣、技术技巧、艺术道路密切相关，因此生发出许多与此相关的并可引申的话题。许多专家就二者的关系从不同的角度进行了探讨。

　　《美术》杂志负责人王仲说：“展览只是个引子，其目的是想通过此展从理论层面对当代山水画发展进行一番检讨，促进山水画创作和理论的发展。”中国画研究院研究员陈履生说：“近几年的国画讨论内容并无实质性变化，但标题却在不断变化，这说明大家关注的是一些概念的、外在的东西。而我更关心的是个性与传统的关系。”美术评论家、画家刘曦林认为：“任何一种意识离不开传统。今天的新传统从黄宾虹以来，有李可染、傅抱石、陆俨少、石鲁这一代人，而我们又沿着他们的成就向前跨进一步。”中国画研究院研究员赵力忠则从中国画的内涵分析了传统与个性的关系。他认为：“传统与个性没有必然的联系。从传统出发，继承的不仅是一些具体的东西，如笔墨、造型等等，核心还是精神的东西。每个人精神有很大差异，于是各自的作品体现了不同的艺术个性。”

　　此次画展所带来的“传统与个性”的话题是当下大家所关注的焦点问题。不妨可以把“从传统中走来”看作是这一批画家的一个共同的艺术宣言。他们的探索和思考恰恰也体现了当代中国山水画坛比较有代表性的一些现象、观点。