——陕西优秀民间美术作品晋京展侧记

本刊记者　孙玉洁

　　剪纸、刺绣、皮影、年画……近日，三秦大地近700件民间美术作品在中国美术馆举办的陕西优秀民间美术作品晋京展上亮相。此次展览是由中国美术馆和陕西省文化厅共同主办的。

　　陕西民间美术历史悠久，蕴藏丰富。据陕西省文化厅厅长秦天行介绍，此次展览共展出明清至今的699件民间美术作品，全部是从陕西省艺术馆50余年来的藏品中精选出来的。展品共分为五部分：剪纸、刺绣、庙画手稿、皮影和木版年画。

　　被专家称为“活文物”的陕西民间剪纸，广泛用于喜庆节日和民俗活动各方面，形式多样，内容丰富。展览中可看到窗花、炕壁画（炕围子）、顶棚画、板架挂画、小孩鞋头画、裹肚画等不同种类。“抓髻娃娃”、“连年有余”、“福禄寿禧”、“莲生贵子”、“寒雀弹梅”等题材传达着劳动人民的美好愿望。本次展览除展出大量的单色剪纸外，还有点彩、渗染、彩绘、拼贴、纸塑、薰样等许多现已失传的样式与纹样。现场的一位外国观众说：“以前总以为剪纸都是单色的，今天却看到了这么多色彩斑斓的作品，真是大饱了眼福。”

　　《诗经》在“奉风”（指现今的山西）、“豳风”（指现今的陕西）中就曾有关于绣裳的记载，陕西民间美术刺绣的悠久历史可见一斑。中国美协副主席、中国美术馆馆长杨力舟说，陕西民间美术可谓“妇女半边天”，尤其在剪纸、刺绣方面为甚。女孩子十多岁起就开始绣嫁妆，结婚后给孩子绣裹肚、衣帽，给老人绣枕头、鞋袜，给神庙绣百花帐，给清官绣万民伞等，每个妇女的一生都和刺绣结下不解之缘；刺绣成为她们美化生活、表达情感、惩恶扬善的一种特殊话语，代代相袭，几乎成了全体妇女参与的群众性艺术活动，形成了陕西民间刺绣独有的风貌和独特的艺术魅力。本次陕西民间刺绣品类丰富，有服饰、配饰、枕头、寿帐、挂饰、门帘等。步入刺绣展厅，迎面一幅气势恢宏、绣工精良的《青龙白虎绣帐》，引得许多观众纷纷驻足留影。据悉，该作品原作制作于1913年，1996年曾荣获“中国民间美术一绝大展”金奖，是一件不可多得的艺术精品。

　　庙画手稿俗称粉本，是画工作庙宇壁画的底本或作课徒画稿，均为黑白画稿。庙画手稿的展出成为该展览有别于以往其他民间美术展览的一个独特之处。陕西庙画手稿大都构图饱满，线条飘逸俊秀，也有一些作品形象夸张，用笔泼辣，风格粗犷豪放。此次展出的庙画手稿主要是1956年从大荔县和神木县收集而来的。一位中央美院的学生在这些庙画前留连不已，他说：“民间美术的很多方面，值得我们这些美术从业者钻进去好好学习、研究。”

　　猴王出巡、谢瑶环、芭蕉寿石……从历史典故到神话传说，从静物到人像，或精细严谨，或粗犷简洁，此次从陕西省近千套皮影戏箱中遴选而出的皮影精品让许多观众惊叹。

　　20世纪60年代，木版年画作坊曾遍布陕西关中的凤翔、蒲城，陕南的汉中、城固、南郑，陕北的神木。此次展出的作品题材涉及门神、戏剧人物、民俗活动、花卉四季、飞禽走兽、神话故事以及农事风情等，观众可以体会到创作者独特的审美观念以及劳动人民对美好生活的企盼。展览中，距今已有500多年历史，以精细、明快、秀雅、清丽见长，被国外收藏家赞誉为“东方智慧结晶”的关中凤翔木版年画成为观众瞩目的焦点。人们在发出惊叹之余也产生了深深的担忧：凤翔木版年画目前正面临着“失传”的困境。有关报道表明，目前从事凤翔木版年画创作的只剩下县南肖里村的邰立平夫妇两人。凤翔木版年画也成了收藏市场上最为紧缺的珍品之一。

　　事实上，凤翔民间年画的困境在其他的民间美术品类中也不同程度地存在着。陕西省文化厅副厅长刘宽忍颇为感慨地说：“目前陕西民间美术的发展不容乐观。由于缺乏资金，在陕西省艺术馆，很多展品都堆压在库房里，有的甚至已经发霉。享誉世界的剪纸艺术家库淑兰，拮据得几乎揭不开锅。”对此，杨力舟也深有同感。他说：“曾有专家说每一分钟都有一些民间美术品在消亡。如果不及时抢救、保护，带来的后果就是失传。”

　　中央美术学院非物质遗产研究中心主任乔晓光教授认为，陕西民间美术可以说是一种活的文物形态。这种“正在发生的历史”是其他民族所没有的，我们一定要将其很好地延续下去。的确，为了将这“正在发生的历史”延续下去，社会各方面在进行着各自的努力。展览期间，中国美术馆将举行大型民间美术保护学术研讨会，陕西十个地区的民间美术展览也陆续在西安拉开帷幕。

　　整个展览将于2月17日结束。