——小记画家黎柱成

汤小铭

　　十多年前，广东中山市小榄镇上有个青年画会，一群年轻的美术“发烧友”，经常聚集在青少年宫里作画，相互切磋技艺，黎柱成便是其中的一员。而今黎柱成已是肩负着养家糊口重任的中年汉子，但爱画画的劲头始终未变，一直坚持着他的业余创作。

　　创作是画家顺从自己的意愿，按照自己的方式去表达属于他自己的感受。就这个意义来说，黎柱成的作品中，创作的观念是明显的。创作需要借助别人的经验，也要借助直接的生活观察，黎柱成也离不开借助的力量，但他更喜欢抛开拐棍自己行走。

　　黎柱成的绘画，走的是水墨写意的路子。他明白写意画除要关注画面意境的营造，更需着力于笔情墨趣的探求，在以笔墨表象的过程中，尽量提高笔墨本身的艺术含量。

　　生活与技巧，是一个画家不可缺少的两个方面。没生活无以表达，无技巧不能成画。黎柱成是热爱生活的，真心实意地去体验他所关爱的事物，同时他也勤奋，不断操练手头的笔墨技巧，尽可能完美地将生活感受诉诸于他所掌握的形式手段。他画花鸟，也画山水，在他作品中见得较多的是荷花，或许他对荷花这一题材特别钟爱。他所作的荷图，给人的感觉是既清幽闲逸，又像山水般迭宕起伏，错落有致，韵味丰富。要画好荷花，抓住其形态特色固然重要，但更重要的是要画出荷的精神，荷的自然情态。所谓自然情态，指的是能与山水相通，能与它物类相通。画画要的就是这个情态，不然画来干嘛？