本刊记者　孙玉洁

　　今年9月，北京出台了经2002年7月16日市人民政府第50次常务会议审议通过的《北京市传统工艺美术保护办法》，该细则对传统工艺美术的诸多方面作了规定，其宗旨是：保护人才、保护技艺、保护品种。而在此之前的8月，北京工艺美术厂宣告破产，其库存工艺品以180万元的价格被拍出。一时间，有关北京工艺美术的发展问题，成为人们关注的热点。

“京作”工艺品享誉世界

　　中国工艺美术是中华民族优秀传统文化艺术的瑰宝，是我国5000年文明的积淀。其中，北京工艺美术由于得天独厚的社会环境，更以历史悠久、风格独特、种类繁多、技艺精湛等特点而享誉中外。北京工艺美术的源头可追溯到18000年前，当时的“山顶洞人”已能制作小型的装饰品。据考证，在夏、商、周，北京工艺美术已经建有独立的生产部门。后经春秋战国、秦汉隋唐几代的发展，工艺美术成为了北京最主要的手工业。北京，从作为辽、金的陪都，再到元、明、清的帝王之都，历代宫廷都征召了大量各地优秀的手工艺人到宫廷服役，并建立了诸如“少府监”、“御用监”等专职管理、生产工艺美术品的各类机构。辛亥革命后，海禁大开，北京工艺美术品更成为了国外竞相购买的佳品。仅据20世纪20年代期间的史料记载，当时世界各地举办的博览会就不下30余次，北京工艺美术行业虽只参展10次，却屡获大奖。北京工艺美术品所固有的历史价值、经济价值、社会价值在当时已为世人所瞩目，“京作”、“精作”的美誉传遍海内外，成为难以估价的无形资产。

新中国成立后北京工艺美术发展迅速

　　新中国成立后，由于党和政府的高度重视，北京的工艺美术产业获得了良好的发展。1949年8月9日，时任北平市市长的叶剑英宣布了对工艺美术制造业免纳营业税的政策，当月即对玉器、牙雕、漆器等17个行业共305户贷款2700万元人民币，解决了一部分厂家在原料和再生产中遇到的困难，并明确制定出对传统工艺美术行业免纳营业税的有关细则。同时，党和政府还为广大的工艺美术从业者提供了良好的学习、生活条件。据北京工艺美术博物馆副馆长李苍彦回忆，当时从事工艺美术的工人、学生一到休息日便到故宫、北海等地写生、观摩，当时这些地方对工艺美术从业者完全是免费的。正是在党和政府的关怀下，北京工艺美术行业在国内外的各种比赛中屡获佳绩。据悉，到1981年，北京工美集团从业人员达到3万余人，生产企业63家，实现利税1亿多元，出口创汇1.5亿多元。回忆起当年的繁荣景象，李苍彦仍然掩饰不住对于往事的怀念之情：“当时我们有一种彩绘空鸭蛋壳的工艺美术品，成本低、创作时间短，出口供不应求，当时两个彩绘鸭蛋壳的出口价格就顶得上出口一只北京烤鸭。”

传统工艺美术也要与时俱进

　　当我国进入市场经济转轨时期后，北京的工艺美术既面临市场的挑战，也面临发展的大好机遇。一方面是随着人民生活水平的提高，对工艺美术品的需求量增加；另一方面则是原有的工艺美术生产企业因种种问题举步维艰。据北京工艺美术协会秘书长朱洪介绍，北京工艺美术界现在真正具有传统工艺美术技艺创作能力的骨干已不足千人，尚能维持生产的品种仅有11个，已经失传或面临失传的品种达到了43个，其中包括工艺美术典型品种如玉雕、景泰蓝、雕漆、卢沟桥石刻、铁花等。然而另据业内人士介绍，最初北京王府井街上仅有王府井工艺美术服务部、北京画店等两三家专营工美的商店，现在则除了工美专营店外，经营工艺美术品的商店至少有30家。王府井大街工艺美术品的销售额排在其他商品的前列，每年都在亿元以上。因此，工艺美术的发展现状是复杂的，是有着多方面原因的。

　　北京美术家协会理论委员会秘书长陈履生认为，某些工艺美术行业衰落的主要原因是体制问题。他分析道，进入改革开放后，市场经济改变了许多产品的生产方式以及人们的审美心理。许多工艺美术产品没能实现与时俱进，适时地转型、调整工艺，而是仍然沿用了计划经济下的生产体制和运作方式进行生产，结果错失了发展的良机。

　　“物以稀为贵”是市场的一条基本规律，但某些北京传统工艺美术的发展却恰恰违反了这一规律。比如北京特色的工艺品景泰蓝，本来要经过掐丝、点蓝等十几道工序，但随着生产的无限扩大，产品数量的急剧增长，景泰蓝的品格最终发生了质的变化，成为了随处可见的地摊货。

　　人才的流失也影响了工艺美术的发展。造成人才断档的重要原因一方面是由于当前工艺美术行业的工资和福利待遇不高；另一方面是当代工艺美术学校（院）中重意念、轻技艺的教育模式。许多学者指出，当下各类的工艺美术学校（院）多是以绘画基础、艺术理论等作为教学的重点，重设计、意念，轻视工艺过程、技艺。甚至有人尖锐地指出：在传统工艺美术发展了40年的历史中，技术教育始终未被纳入到学校（院）教育的体系中去。对此，李苍彦感慨地对记者说，最早像王家树、郑可等老一辈工艺美院的教授与工艺美术从业者的关系非常密切，常常与工人们一同探讨工艺、设计上的各种问题。

　　另外，记者还从工艺美术行业协会了解到，目前许多工艺美术企业都面临着企业老化、退休人员多、负担重的问题。造成这些问题的原因是多方面的，部分原因为管理不善，有些经营者不按企业规模、生产效益来计划开支，结果导致企业负债经营、不断贷款，最终导致破产。

　　由于许多工艺美术品种已经或正在消亡，这些工艺品的存世量已经不可能增加，他们的市场价格必然会有所抬升。以北京雕漆为例，由于雕漆工艺流程时间非常久，一件最普通的雕漆作品的完成都需要3个月。明代果园厂有工人八九百人，从事雕漆生产。但是到了今天，雕漆技艺已失传。由此这些漆器愈发显得珍贵。北京翰海艺术品拍卖公司经理王彦朝介绍，近年来明清时代的雕漆作品的拍卖价格屡有上升，现代雕漆作品由于工艺不精则价格很低。

北京工美期待下一个春天

　　据悉，《北京市传统工艺美术保护办法》一出台，许多业内人士便就此发表了各自的意见。大家认为：“《办法》尽管是一份迟来的爱，但它毕竟来了。”《办法》对传统工艺美术品种、技艺、工艺美术珍品和工艺美术大师实行认定制度。被认定为传统工美品种、技艺的产品或作品，将使用统一印制的北京传统工艺美术证标。伪造或假冒使用证表的单位和个人将被处以最高3万元的罚款。正如朱洪所说：“《办法》的实施，将有利于最大限度地挽救濒临失传的传统工美品种和技艺。”然而，专家们也认为，有了好办法，更要将其落实好，需要做好几方面的工作。应对北京工艺美术的历史进行全面分析，摸清现状，制定一系列具体措施。如请工美大师进行工艺美术的研究、整理工作；同时需要及时地培养一批青年工艺美术从业者。另外，针对工艺美术各种不同的行业，对其实施的办法也应具体问题具体分析。有些行业需要大力的挖掘、保护，有些行业如象牙雕刻是在一定历史条件下产生发展的，现在历史条件一变，有可能存在自然消亡的可能。对此，有专家认为，应将这些因现实条件所限而不能大力挽救的工美品种的工艺、技艺著录成书，让后人对历史有可考证的依据。专家们普遍认为，北京工艺美术要想彻底走出低谷，必须放眼世界，不断吸收传统，勇于创新，创新是发展的灵魂。清华大学美术学院教授袁运甫认为，中国工艺美术是中国传统文化的一部分。以其为重要内容的东方文化与西方文化艺术一起构成了整个人类文明的相互对应的两个系统。必须以这样的认识为前提，建立宏观视角，涉及微观精度，从东西方文化的比较和交流中，发扬优势，取长补短。

　　与此同时，有关专家针对北京工艺美术的发展提出了许多建设性的意见。首先，必须大力提高国民素质教育。其次，要将传统工艺真正纳入高等工艺美术的教育体系中。有人提议可以将工艺美校（院）为两院：一院为现代设计学院，另一院为传统工艺美术学院，招生的数目可以较少，对传统工艺美术的工艺、技艺进行长时间系统的研究、学习。正如《办法》的第二十三条中规定“工艺美术院校应当重视对传统工艺美术专业技术人才的培养。工艺美术大师和民间大师可以直接从工艺美术院校在校生中择优带徒。”

　　目前记者获悉，在崇文区的祈年殿大街祈年院内将建成“京城百工坊“，此坊将按照工艺美术品分大类进行布局，有玉器坊、木器坊、景泰蓝坊、雕漆坊等17个坊，将聘请百名以上县级和省市级的工美大师在各坊建立工作室，将其作为研究、创新、陈列和销售的窗口。该坊预计于2004年后开放。传统的工艺美术正期待着萌发新芽，迎接下一个春天的到来。